Технические параметры снимка: Olympus E-M5 Mark II, диафрагма f/2.8, выдержка 1/160, ISO 200, фокусное расстояние 45 мм.
Сегодня мы поговорим об одном из ключевых элементов фотографии — о свете. Хотя в интернете можно найти множество материалов на эту тему, возможно, мой опыт и объяснения окажутся полезными для начинающих фотографов.
Грамотно построенная световая схема — это фундамент, на котором строится удачный кадр. Чтобы научиться видеть свет и управлять им, превращая его в своего союзника, необходима регулярная практика и глубокое понимание его природы.
Классификация света в фотографии
Свет можно оценивать и систематизировать по нескольким основным критериям, которые определяют его характер и влияние на конечное изображение:
- По качеству: мягкий или жесткий свет.
- По способу формирования: направленный, рассеянный, отраженный.
- По направлению относительно объекта: фронтальный, боковой, контровой, верхний, нижний.
- По роли в постановочной схеме: рисующий, заполняющий, контровой, моделирующий, фоновый.
- По происхождению: естественный (солнечный) и искусственный (студийный, постоянный).
- По цветовой температуре: теплый (желтоватый) или холодный (голубоватый) свет.
Пример жесткого света. Параметры: f/2.2, 1/200, ISO 200, 45 мм.
Жесткий и направленный свет
Жесткий свет создает очень выразительную и легко узнаваемую картинку. Его главные признаки — резкий контраст между ярко освещенными участками и глубокими, четкими тенями, а также минимальное количество полутонов. Такое освещение подчеркивает текстуру и форму, но может быть слишком драматичным для портретов. Направленный свет, исходящий от мощного источника с близкого расстояния без рассеивающих насадок, почти всегда является жестким.
Пример мягкого света. Параметры: f/2.8, 1/200, ISO 200, 45 мм.
Мягкий и отраженный свет
Мягкий свет характеризуется плавными переходами, обилием полутонов и сглаженными, нерезкими тенями. Именно такой свет чаще всего используют в классической портретной съемке, так как он мягко лепит объем и скрывает недостатки кожи. Источником может служить студийный софтбокс, окно с занавеской или специальный зонт. Отраженный свет — это свет от основного источника (например, вспышки или солнца), который отразился от поверхности. В зависимости от отражателя (белая стена, зеркало, фотодиск) можно управлять его качеством и направлением.
Пример рассеянного света. Параметры: f/4, 1/200, ISO 200, 45 мм.
Рассеянный свет
Рассеянный свет возникает, когда лучи от источника проходят через полупрозрачную преграду. Это может быть облако, ткань, бумага или профессиональный софтбокс. Такой свет считается самым мягким и универсальным. Интересно, что естественный свет в тени в солнечный день — это тоже рассеянный свет, идеально подходящий для съемки портретов на улице.
Комбинация рисующего и контрового света. Параметры: f/2, 1/200, ISO 200, 45 мм.
Роли света в постановочной схеме
В студийной или постановочной съемке разные источники выполняют конкретные задачи:
- Рисующий свет — главный и самый мощный источник. Он формирует основной светотеневой рисунок, объем и форму объекта. Чаще всего его располагают сбоку или сверху.
- Заполняющий свет используется для подсветки теней, созданных рисующим светом, и для общего выравнивания освещенности в кадре. Он делает картинку менее контрастной и детализированной.
- Моделирующий свет — точечный источник, который создает акценты (например, блики в глазах) или мягко подсвечивает отдельные тени, не нарушая основной рисунок.
- Контровой свет (контурный) располагается позади модели. Он создает светящийся контур, отделяющий объект от фона, добавляет снимку глубины и драматизма. Именно этот свет делает волосы сияющими, а закатные портреты — волшебными.
- Фоновый свет освещает задний план. Им можно создать равномерную заливку или световое пятно за моделью, управляя тем, насколько фон будет выделяться или, наоборот, погружаться в темноту для создания глубины.
Итоги и рекомендации
Понимание природы света — это путь к осознанному творчеству. Теория важна, но истинное мастерство приходит только с ежедневной практикой. Для глубокого погружения в тему могу порекомендовать отличную книгу Криса Найта «Драматический портрет». В ней подробно разбираются не только схемы, но и философия работы со светом. (Примечание: книгу можно найти в свободном доступе в интернете).
Если вам интересно, в следующей статье я подробно расскажу о своем оборудовании для съемки и прикреплю полезные ссылки на технику.
Спасибо за внимание и удачных кадров!
