Любовь к себе, любовь к своему партнеру, любовь к своим друзьям и семье или любовь к искусству — ее всегда стоит выражать. Какой лучший способ выразить свои чувства, чем что-то действительно уникальное? Мы знаем отличный способ выделиться из обыденности: подарите своим близким произведение искусства. В нашей подборке мы собрали оригинальные идеи из галерей современного искусства — от минималистичных принтов до трогательных произведений искусства, которые могут стать настоящим признанием в любви. В конце концов, искусство — это эмоции и потребность передать их тем, кого любишь.
картика. "Вложение". Шерсть, акрил, холст, крючком. 70x50 см.
Марта Мартынова. «Атлантида». Masters Bookstore
Фильм Марты Мартыновой «Атлантида» наверняка тронет сердца любителей всего таинственного. Работа погружает зрителя в абстрактный мир, где каждая линия и цветовой акцент, кажется, раскрывают тайны затерянного мира. Художник искусно сочетает насыщенные тона и текучие формы, создавая ощущение движения и глубины.
Творчество Марты Мартыновой — это глубокое исследование взаимодействия цвета и формы, а также стремление воплотить красоту невозможного. Особое внимание она уделяет красоте природы, превращая ее элементы в неповторимые визуальные образы, которые надолго остаются в памяти.
Анна Казьмина. «Без названия», галерея PA Gallery
Искусство Анны Казьминой побуждает нас задуматься об основных принципах, формирующих современное общество, о творческих процессах, лежащих в основе создания формы, и о том, как эти идеи влияют на поведение человека как на индивидуальном, так и на общественном уровне. Ее творчество стремится к подлинности и стремится выйти за рамки коммерциализации и социальных стереотипов.
Художница выражает свою уникальную точку зрения посредством различных «медиумов»: живописи, графики, скульптуры, видеоарта, инсталляции. В ее работах сочетается органическое и искусственное, индивидуальное и коллективное, образ и действие. Анна искусно сочетает традиции русского реализма, европейского искусства и китайской каллиграфии, что придает ее работам глубину и многообразие.
Катя Рыблова. «Цвет, когда ты наконец решился сделать то, что давно не решался», 2024. Cube. Market
Художник, архитектор и исследователь Катя Рыблова в своем проекте etorgb изучает ассоциативную синестезию и роль цвета в восприятии мира. Она создала уникальный подход, исследующий взаимосвязь цвета, света и пространства, а также то, как цвет влияет на эмоции и внутренний мир человека. Ее работы собирают «цвета чувств», воспоминания, запахи и места, где цвет становится языком общения с окружающим миром.
Картины Кати Рыбловой — это не просто произведения искусства, это настоящие эмоциональные переживания. Ее творчество сочетает в себе графику, живопись и инсталляцию, погружая зрителя в мир цвета и его глубину.
Обратите внимание: 10 лайфхаков, которые помогут вам стать более социальным.
Кубический рынокМаша Егорова. Ваза Dandelion yellow из серии Spring vases. Галерея Mute
В тихой галерее рекомендуем вам внимательно полюбоваться керамическими и мелкими скульптурами Маши Егоровой. На первый взгляд, художник изготавливает простые предметы домашнего обихода — вазы, чашки, тарелки. Однако ее работы не так просты, как кажутся: на первый взгляд нежные и приятные, но при более внимательном рассмотрении и прикосновении раскрывается их истинная природа — они тяжелые и имеют ощутимую фактуру. Работы Маши сочетают в себе элементы дизайна и искусства, позволяя зрителю использовать свое воображение, чтобы интерпретировать каждый объект по-своему.
Полина Шилкините. Childhood mythologemes (Fanta). Платформа Artdom
Работа художницы Полины Шилкините «Миф о детстве (Фанта)» — это воспоминание о детстве. Художественная практика Полины вращается вокруг всего субъективного, любительского и нелогичного, бросая вызов строгим академическим нормам. Вдохновленная сюрреализмом и цифровой эстетикой, она создает ироничный, причудливый и почти невидимый мир.
Работы Полины аллегоричны и часто затрагивают такие темы, как дом, память, сохранение прошлого и сила природы. Но эти темы не очевидны: они постепенно вписываются в абстрактное пространство ее картин и фотографий, оставляя зрителя размышлять и искать смысл.
Егор Гиве (Giwe). «Бабочки в животе», 2024. Галерея «Сабстанция»
Все начинается с трепещущего сердца: неловкий взгляд, непреднамеренное прикосновение, застенчивая улыбка… Когда вы влюбляетесь, мир вокруг вас словно наполняется новыми, яркими красками, такими же, как бабочки, изображенные на этой тарелке. Художник Егор Гиве стремится запечатлеть это мимолетное, невесомое чувство и трепетную красоту момента. Так на свет появились «Бабочки в животе» — произведение искусства из фарфора, страз, любви и вдохновения.
Влада Малеева. Зеркало «Зеркало II», серия Bubble. Галерея «Палаты»
Природа — неисчерпаемый источник вдохновения для художников, особенно стихия воды. Тема текущей воды близка ей, и в своих работах она стремится передать спокойствие и умиротворенность водной глади, а также легкость и размеренность ее течения.
Влада использует технику формовки, которая позволяет стеклу спонтанно выражать изменения цвета и света, делая материал динамичным и запечатлевая в нем красоту, гармонию и изменчивость природы.
Больше интересных статей здесь: Лайфхак.
